Monday, April 23, 2012
La musique mouvement
La musique pop s'inclut dans un mouvement de masse, dans lequel, et dès les années cinquante, les industriels prennent en compte le pouvoir d'achat des adolescents, en leur fournissant, dans l'acception mercantile du concept d'identité, clubs où danser, tee-shirts et blousons de cuir pour se vêtir, motos pour se déplacer, plus tard tableaux à accrocher au mur ou sculptures à contempler, films à visionner, et musique pour se retrouver.
Plus du Origines
Le terme « chanson de pop » (pop song en anglais) est apparu pour la première fois en anglais en 1926 pour indiquer qu'une pièce de musique avait un certain aspect attirant. Selon le Grove Music'Online, le terme « musique pop » (« pop music ») a été développé en Angleterre vers 1955 pour décrire le rock and roll et les nouveaux styles musicaux des jeunes qui ont été influencés par celui-ci.
Par la suite, le terme « pop » (parfois « pop rock ») désigne un sous-genre apparu dans les années 1950-1960. Le rock'n'roll évolue alors pour se subdiviser en deux branches principales, le rock plus fidèle aux racines blues dont il est issu et la pop qui met plus l'accent sur les mélodies et les harmonies vocales. On peut de ce point de vue considérer que la pop connaît sa maturité avec l'avènement des Beatles. Les représentants les plus emblématiques de la branche rhythm and blues étaient les Rolling Stones (qui sur le tard reprirent cependant l'étiquette rock 'n roll).
Les Beatles en 1964, lors de leur tournée aux États-unis.
Le public noir américain ne se sent pas concerné par l'agitation pop. Il réclame sa propre musique, la soul. En chantant I'm Black and I'm Proud, James Brown l'est devenu. Ses disques sont diffusés pendant les manifestations politiques. Pour tous les Noirs, Brown est le soul brother numéro un. Dans les années 2000, la musique pop vient apporter une rythmique dansante et légère qui se base beaucoup sur les instruments électroniques (les synths) et numériques (des drum machines Roland) et les effets électroniques.
La pop, expression issue de l'anglais « popular music » (« musique populaire »), s'est donc petit à petit distinguée comme un sous-genre du rock, dans les années 1960. Si on considère que les Beatles ont créé ou au moins amené la musique pop, alors il s'agit d'une transformation adoucie et plus pétillante du rock'n'roll. Le premier album sera Rubber Soul, toutefois précédé de quelques chansons de l'album Help!, où figure notamment Yesterday.
En France, Serge Gainsbourg était considéré à ses débuts comme un chanteur de variétés et non de musique pop à l'époque de La Javanaise ou du Poinçonneur des Lilas. Ses chansons commencèrent à être cataloguées dans la pop à partir de créations comme Qui est in, qui est out ?.
Après 1967, le terme « musique pop » était de plus en plus utilisé pour désigner un rock « soft », contraire du rock traditionnellement plus énergique. La musique rock était perçue comme plus grave et avec des buts plus élevés; par contre, la musique pop était perçue comme plus éphémère, axée sur les sentiments et plus accessible1. Selon le sociologue de musique anglaise, Simon Frith, la musique pop est souvent produite à des fins commerciales, non à des fins artistiques ; aussi, la musique pop est créée pour être abordable par tout le monde. La musique pop est créée par les grandes compagnies, pas par les musiciens eux mêmes Ce point de vue est néanmoins très discutable au regard des innombrables groupes éminemment pop qui n'ont jamais percé, et des très nombreux autres, signés sur de petits labels indépendants (Mojave 3, Big Star, Yo La Tengo, etc, etc) qui sont restés très confidentiels, à des milliers d'années lumières des « majors » (grandes maisons de disques) et des artistes pré-formatés, dynamisés à coup de campagnes commerciales.
Il faut d'ailleurs préciser que le terme « musique pop » en français, ne correspond pas à « pop music » en anglais, ce dernier recouvrant tout ce qui est commercial et populaire. Les interprètes pop les plus connus sont Michael Jackson appelé « King of Pop » par les anglophones et Madonna, appelée « Queen of pop » . Pourtant, leur style musical est très différent de la musique pop des Beatles, Blur, Elton John, Oasis, R.E.M., Love, Coldplay, Radiohead, Red Hot Chili Peppers, Breeders ou Arctic Monkeys. Ces derniers rejoignent le genre pop-rock, une version plus douce et mélancolique du rock.
Par la suite, le terme « pop » (parfois « pop rock ») désigne un sous-genre apparu dans les années 1950-1960. Le rock'n'roll évolue alors pour se subdiviser en deux branches principales, le rock plus fidèle aux racines blues dont il est issu et la pop qui met plus l'accent sur les mélodies et les harmonies vocales. On peut de ce point de vue considérer que la pop connaît sa maturité avec l'avènement des Beatles. Les représentants les plus emblématiques de la branche rhythm and blues étaient les Rolling Stones (qui sur le tard reprirent cependant l'étiquette rock 'n roll).
Les Beatles en 1964, lors de leur tournée aux États-unis.
Le public noir américain ne se sent pas concerné par l'agitation pop. Il réclame sa propre musique, la soul. En chantant I'm Black and I'm Proud, James Brown l'est devenu. Ses disques sont diffusés pendant les manifestations politiques. Pour tous les Noirs, Brown est le soul brother numéro un. Dans les années 2000, la musique pop vient apporter une rythmique dansante et légère qui se base beaucoup sur les instruments électroniques (les synths) et numériques (des drum machines Roland) et les effets électroniques.
La pop, expression issue de l'anglais « popular music » (« musique populaire »), s'est donc petit à petit distinguée comme un sous-genre du rock, dans les années 1960. Si on considère que les Beatles ont créé ou au moins amené la musique pop, alors il s'agit d'une transformation adoucie et plus pétillante du rock'n'roll. Le premier album sera Rubber Soul, toutefois précédé de quelques chansons de l'album Help!, où figure notamment Yesterday.
En France, Serge Gainsbourg était considéré à ses débuts comme un chanteur de variétés et non de musique pop à l'époque de La Javanaise ou du Poinçonneur des Lilas. Ses chansons commencèrent à être cataloguées dans la pop à partir de créations comme Qui est in, qui est out ?.
Après 1967, le terme « musique pop » était de plus en plus utilisé pour désigner un rock « soft », contraire du rock traditionnellement plus énergique. La musique rock était perçue comme plus grave et avec des buts plus élevés; par contre, la musique pop était perçue comme plus éphémère, axée sur les sentiments et plus accessible1. Selon le sociologue de musique anglaise, Simon Frith, la musique pop est souvent produite à des fins commerciales, non à des fins artistiques ; aussi, la musique pop est créée pour être abordable par tout le monde. La musique pop est créée par les grandes compagnies, pas par les musiciens eux mêmes Ce point de vue est néanmoins très discutable au regard des innombrables groupes éminemment pop qui n'ont jamais percé, et des très nombreux autres, signés sur de petits labels indépendants (Mojave 3, Big Star, Yo La Tengo, etc, etc) qui sont restés très confidentiels, à des milliers d'années lumières des « majors » (grandes maisons de disques) et des artistes pré-formatés, dynamisés à coup de campagnes commerciales.
Il faut d'ailleurs préciser que le terme « musique pop » en français, ne correspond pas à « pop music » en anglais, ce dernier recouvrant tout ce qui est commercial et populaire. Les interprètes pop les plus connus sont Michael Jackson appelé « King of Pop » par les anglophones et Madonna, appelée « Queen of pop » . Pourtant, leur style musical est très différent de la musique pop des Beatles, Blur, Elton John, Oasis, R.E.M., Love, Coldplay, Radiohead, Red Hot Chili Peppers, Breeders ou Arctic Monkeys. Ces derniers rejoignent le genre pop-rock, une version plus douce et mélancolique du rock.
Origine de la musique pop
La musique pop est un genre musical apparu dans les années 1960 aux États-Unis. Ses chansons parlent en général de l'amour ou des relations entre les femmes et les hommes. Elle met l'accent sur la chanson individuelle plutôt que sur l'album, et utilise essentiellement des chansons courtes avec des rythmes associés à la danse1. La musique pop fut beaucoup influencée par les technologies, comme l'enregistrement à pistes multiples (vers la fin des années 1960) et le synthétiseur (durant les années 1970 et 1980).
NRJ Music Awards 2012
NRJ Music Awards 2012 : les nommés dans la catégorie "Chanson française de l'année"
Ce n'est pas en amont mais au cours de la cérémonie des NRJ Music Awards 2012 qu'il faudra voter pour élire la "Chanson francophone de l'année". La liste des titres retenus vient d'être dévoilée. Sont en compétition Nolwenn Leroy avec "Tri Martolod" ou encore "Elle me dit" de Mika.
Les votes sont clos pour la prochaine cérémonie des NRJ Music Awards 2012 qui se tiendra au Palais des Festivals de Cannes le samedi 28 janvier. Toujours en partenariat avec la chaîne TF1, la radio NRJ prépare une cérémonie évènement au cours de laquelle quelques-unes des stars de la chanson interpréteront les titres qui ont marqué l'année. Sur le tapis rouge, sont attendus : Mylène Farmer, Justin Bieber, Coldplay, David Guetta, Shy'm ou encore Calogero et Patricia Kaas. On connait depuis ce matin cinq autres titres qui seront interprétés sur la scène du Palais des Festivals. En effet, tous les artistes nommés dans la catégorie "Chanson française de l'année" viendront, comme chaque année, défendre leur titre en lice sur scène. Le nom et les chansons retenus pour cette édition 2012 viennent d'être dévoilés : M. Pokora défendra sa reprise "A nos actes manqués" (Jean-Jacques Goldman), Elisa Tovati interprétera "Il nous faut" (sans Tom Dice ?), MIKA chantera "Elle me dit", Mickaël Miro interprétera "L'horloge tourne" et Nolwenn Leroy hissera le Gwenn ha Du à Cannes avec "Tri Martolod". A noter donc deux reprises dans la liste des nommés pour la "Chanson francophone de l'année".
Nolwenn Leroy pourrait être l'une des grandes gagnantes de cette cérémonie. Elle est également nommée dans la catégorie "Artiste féminine française", aux côtés de sa consœur Elisa Tovati. Quant à cette dernière, elle compte trois nominations au total, s'ajoutant celle du "Groupe/Duo francophone". M. Pokora pourrait remporter le prix de "L'Artiste masculin francophone" pour la deuxième année consécutive" tandis que MIKA est également en lice dans les catégories suivantes : "Artiste masculin international" et "Clip de l'année" pour "Elle me dit". Enfin, Mickaël Miro pourrait bien remporter ce trophée de la "Chanson francophone de l'année", "L'horloge tourne" venant d'être élu "Chanson de l'année" sur TF1 il y a quelques jours.
Ce n'est pas en amont mais au cours de la cérémonie des NRJ Music Awards 2012 qu'il faudra voter pour élire la "Chanson francophone de l'année". La liste des titres retenus vient d'être dévoilée. Sont en compétition Nolwenn Leroy avec "Tri Martolod" ou encore "Elle me dit" de Mika.
Les votes sont clos pour la prochaine cérémonie des NRJ Music Awards 2012 qui se tiendra au Palais des Festivals de Cannes le samedi 28 janvier. Toujours en partenariat avec la chaîne TF1, la radio NRJ prépare une cérémonie évènement au cours de laquelle quelques-unes des stars de la chanson interpréteront les titres qui ont marqué l'année. Sur le tapis rouge, sont attendus : Mylène Farmer, Justin Bieber, Coldplay, David Guetta, Shy'm ou encore Calogero et Patricia Kaas. On connait depuis ce matin cinq autres titres qui seront interprétés sur la scène du Palais des Festivals. En effet, tous les artistes nommés dans la catégorie "Chanson française de l'année" viendront, comme chaque année, défendre leur titre en lice sur scène. Le nom et les chansons retenus pour cette édition 2012 viennent d'être dévoilés : M. Pokora défendra sa reprise "A nos actes manqués" (Jean-Jacques Goldman), Elisa Tovati interprétera "Il nous faut" (sans Tom Dice ?), MIKA chantera "Elle me dit", Mickaël Miro interprétera "L'horloge tourne" et Nolwenn Leroy hissera le Gwenn ha Du à Cannes avec "Tri Martolod". A noter donc deux reprises dans la liste des nommés pour la "Chanson francophone de l'année".
Nolwenn Leroy pourrait être l'une des grandes gagnantes de cette cérémonie. Elle est également nommée dans la catégorie "Artiste féminine française", aux côtés de sa consœur Elisa Tovati. Quant à cette dernière, elle compte trois nominations au total, s'ajoutant celle du "Groupe/Duo francophone". M. Pokora pourrait remporter le prix de "L'Artiste masculin francophone" pour la deuxième année consécutive" tandis que MIKA est également en lice dans les catégories suivantes : "Artiste masculin international" et "Clip de l'année" pour "Elle me dit". Enfin, Mickaël Miro pourrait bien remporter ce trophée de la "Chanson francophone de l'année", "L'horloge tourne" venant d'être élu "Chanson de l'année" sur TF1 il y a quelques jours.
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